
カルティエ現代美術財団と森美術館の共展でパリ・ミラノ・ソウルに続く巡回展が
東京にやってきたという事で、早速足を運んでまいりました。
ロン・ミュエクは超精巧な人体を、実寸の何倍も大きく、ときには小さく作り上げ
その物言わぬ表情やポーズのみで見るものに訴えかける作品群を制作する現代アーティスト。
そのリアルさたるや、皮膚の赤みや透ける血管、肌の柔らかみまで触らずとも
全て伝わってくるようなレベル。
それだけ精巧な人体、質感なのに実寸は違う。(作品によっては足だけ大きかったりとか)
何か異様な存在に思えて体が少し慄くというか、不思議な感覚を覚えるのである。
ここにロン・ミュエクのアートとしての真髄を僕は感じ取るのであった。
作者のロン・ミュエクは、これだけ著名になったにも関わらず
メディアにもほぼ登場しないし、作品についても全く語らない
「観る側と作品との間に自分は入りたくない」という、
僕の理想とする「アーティストとはそうで有るべき」という姿そのもので
とても憧がれてしまう。

今回一番好きだった作品は「ダーク・プレイス」。
写真は用意できなかったのですが真っ暗なボックスの正面に
実寸の7、8倍は有るであろう大きな男性の顔面が配置されていて
その暗いボックスに立ち入り、視界から光が消えてその男性の顔と対峙した瞬間
一瞬で別世界に降り立ち、目を閉じた憂鬱そうな巨大な男性と「1対1」で対峙する
本当に不思議で、不気味で、でもなぜか何処か心落ち着くような
今までに無い体験を味えた。
これほどシンプルに、かつ深淵を覗かせてくれる作品は稀で
僕は心からこの作品に感嘆・・・
そして最後に観覧者を待ち受けているのは目玉の展示「マス」

これはもう、なんというか圧巻
広い展示室一面に巨大な頭蓋骨が転がり、積み上がり
大きな衝撃をうけること間違いなしの展示で見応えがあった。
と同時に、展示していない時は何処にこれだけの頭蓋骨を保管しているんだろうなどと
無駄なことも考えてしまった。
今回は、ロンミュエクのアトリエでの制作風景を動画にしたショートムービーも公開されていて
技術、手間と時間、一つの作品が生まれるまでの過程も見ることができる。
いかにしてこの作品が作られているかにとても興味があった僕にとってはまさに最高の機会、
1時間ほどの長さの動画を食い入るように身納めた。
今回もまた心にずっしりと残る、最高の体験を満喫できた。